Ребенок просто не будет задумываться об этом. У него другой опыт восприятия окружающей реальности. Он видит свою историю как что-то, что можно изменить в лучшую сторону. Поэтому сюжет краха реальности он не «схватит».
«…»
Если вернуться к более общей теме принятия себя и пока что не заходить на территорию психологических проблем, Элио Цвинария отметил, что в подростковых проектах, в отличие от детских, вопросы, связанные с отношением к себе, поднимаются более остро. Но в большинстве проектов, опять же, они прорабатываются через принятие других и принятие человека обществом. Так, в первом сезоне «Дома совы» демонстрируется потребность людей быть причастными к какому-либо сообществу. Главная героиня мультсериала Луз думает, что ей нет места в мире людей, а в магической реальности Кипящих островов она смотрится инородно. Из-за этого девочка чувствует себя оторванной от какого-либо сообщества, у нее появляются мысли, что с ней что-то не так.
«…»
Элио Цвинария:
— Типичный троп, который вводится в произведение для того, чтобы сделать главного персонажа, кхм, главным. То есть показать, что он не как все. Таким образом зритель может понять, как общество способно реагировать, терпимо или с агрессией, на нечто инородное, и как человек воспринимает себя через эту призму. Чаще всего у подобных сюжетов следующая хронология: сначала ты сталкиваешься с внешним отторжением, из-за чего не принимаешь себя, но постепенно, преодолевая трудности, демонстрируешь свои навыки и проявляешь себя, из-за чего люди начинают к тебе тянуться. А в конце ты принимаешь себя и вливаешься в общество. Возможно, ты все еще выделяешься, но теперь в глазах общественности это хорошая черта. Так, Луз в начале мультсериала ощущает себя как что-то инородное, а потом становится центром событий в магическом мире. Тогда ее подвиги, какие-то заслуги — все становится явным, и она принимает себя.
«…»
После обсуждения мультсериала «Дом совы» я серьезно задумалась: неужели даже в подростковых и взрослых проектах тема принятия себя раскрывается исключительно через призму принятия других? Элио Цвинария доказал, что это не так. В качестве аргумента «против» он проанализировал два мультсериала: «Аватар: Легенда об Аанге» и его продолжение — «Аватар: Легенда о Корре». Элио признался, что в случае истории Аанга тема принятия тоже во многом раскрывается посредством изучения и исследования мира, других людей, принятия помощи и вмешательства со стороны. Конечно, в этом проекте безумное разнообразие персонажей, типов взаимоотношений и событий, с которыми сталкивается тот или иной герой. Однако вопросы отношения к себе, конечно, сильно переплетены именно с историей избранного этого мира — аватаром. И интересно посмотреть на то, как тема принятия себя разворачивается в двух случаях — Аанга и Корры, ведь несмотря на единое предназначение (спасение и сохранение мира), они диаметрально разные персонажи.
«…»
Элио Цвинария:
— Аанг предстает перед нами героем, который уже имеет устойчивые жизненные принципы, потому что его растили монахи, и мальчик всегда жил именно их философией. Он не знает, как действовать по-другому. А когда Аанг сталкивается с иным подходом к решению проблем, его это мучает. Иными словами, его беспокоит то, что идет вразрез с его пониманием себя.
Например, центральная тема последних эпизодов сериала — необходимость покончить с главным злодеем, лордом страны Огня Озаем. Она вызвала противостояние между Аангом и его друзьями, которые говорили герою, что другого выхода, кроме убийства, нет. Однако аватар не может с этим смириться, ведь лишить кого-то жизни — против его принципов. Он не знает, как поступить, ведь у него есть четкий мировоззренческий стержень, который не сломить. Дело не в понятиях добра и зла, не в том, что его друзья плохие и говорят Аангу убить. У них другие принципы, они росли в иной среде. А он не может пойти против своих принципов — против себя самого. Тогда он находит другой выход, как покончить с Озаем, не убивая его, и просто лишает злодея сил.
«…»
Однако тема принятия себя в случае Аанга раскрывается не только через отстаивание личных принципов в конфликте буквально со всем миром. Как было сказано ранее, в мультсериале «Аватар: Легенда об Аанге» познание внутреннего мира происходит через исследование внешнего. Аанг учится не только управлять четырьмя стихиями, но и понимать себя с разных сторон. Каждая стихия — это отдельная философия и мировоззрение целого народа (Воздуха, Воды, Земли или Огня), выстроенная по подобию реально существующих культур. И Аангу нужно учиться быть другим каждый раз, когда он сталкивается с новой стихией. Так, на момент начала сериала аватар уже изучил легкую, но при этом принципиальную магию воздуха. Далее он сталкивается со стихией воды, для взаимодействия с которой нужно учиться быть подвижным, но при этом синхронизированным и сфокусированным. Это новый Аанг для себя самого, хотя воздух и вода похожи. Дальше аватар сталкивается со стихией земли, которая дается ему тяжело. Аангу нужно научиться принимать себя жестким, твердым и непоколебимым. А затем аватару необходимо покорить огонь… Это самое большое препятствие для Аанга. Герою долго приходится понимать, что несмотря на опасность огня, он подтверждает существование жизни и тепла.
«…»
Элио Цвинария:
— Поэтому мне кажется совершенно уникальной серия, посвященная изучению магии огня в храме с драконами. Нам весь сериал показывают огонь как что-то опасное. Народ этой стихии — главные антагонисты сериала. Они приносят разрушение. В первый раз, когда Аанг учился управлять огнем, он случайно ранил Катару, свою возлюбленную и самого дорогого человека. Тогда он хотел показать свои способности и не послушал учителя, из-за чего выучил урок, который в полной мере смог понять позже: огонь может быть убийственным, если использовать его с неверным намерением. Это самая опасная и резкая стихия. Но в процессе ее изучения Аанг приходит к пониманию огня и к принятию себя в его «системе»: он должен использовать эту стихию, чтобы давать и сохранять жизнь, а не разрушать.
«…»
Несмотря на такой огромный путь по принятию себя через изучение стихий, к завершению мультсериала Аанг не отказывается от своих жизненных принципов и, кроме того, сохраняет детскость, веселость.
В контексте проекта «Аватар: Легенда об Аанге» тема отношения к себе отлично раскрывается и в случае трудного пути от статуса антагониста
